Thomas Ruff
Thomas Ruff (født 10. februar 1958 i Zell am Harmersbach) er en tysk fotograf fra Düsseldorf.
| Thomas Struth | |||
|---|---|---|---|
 Thomas Ruff på Museum Folkwang, Köln, 2007 | |||
| Født | 10. februar, 1958 Geldern, Niederrhein | ||
| Beskjeftigelse | Fotograf, universitetslærer, fotojournalist  | ||
| Utdannet ved | Kunstakademie Düsseldorf (1977–1985) Folkwang Universität der Künste | ||
| Nasjonalitet | Tysk | ||
| Utmerkelser | Hans-Thoma-Preis (2003) Dorothea von Stetten Art Award (1990) Förderpreis des Landes Nordrhein-Westfalen für junge Künstlerinnen und Künstler (1987) Ars viva (1987) | ||
| Aktive år | 1974–2015 | ||
| Felt | Fotografi | ||
| Utdannelse | Kunstakademie Düsseldorf, Düsseldorfer Photoschule] | ||
| Elev av | Bernd og Hilla Becher | ||
| Inspirert av | Bernd og Hilla Becher, William Eggleston, Stephen Shore, Joel Meyerowitz[1] | ||
| Priser | 1987 - ars viva-Preis des Kulturkreises der deutschen Wirtschaft im BDI e.V., Berlin; 1992 - Werner Mantz Preis für Fotografie, Stichting Werner Mantz, Maastricht; 1997 - SPECTRUM, Internationaler Preis für Fotografie der Stiftung Niedersachsen; 2014 - Royal Institute of British Architects (RIBA): Honorary Fellowship (Hon FRIBA). | ||
| Off. nettsted | www | ||
Liv rediger
Thomas Ruff studerte fra 1977 til 1985 fotografi med Bernd og Hilla Becher ved Düsseldorf kunstakademi. Ruff ser seg selv som påvirket av blant andre Walker Evans, Eugène Atget, Karl Blossfeldt, Stephen Shore og William Eggleston. I 1999 ble han professor for fotografi ved Staatlichen Kunstakademie Düsseldorf og ledet fra 2000 til 2006 klassen for fotografi, den tidligere "Becher-klassen", som er blitt kjent som Düsseldorfer Fotoschule, og blir regnet som en betydningsfull gruppe innen fotokunst.
Allerede i løpet av studietiden begynte han sin konseptuelle praksis med å fotografere i serier. Temaene var interiører; innendørsbilder av tyske oppholdsrom med typiske innredninger fra 1950- til 1970-tallet (hele rom og detaljer). Dette ble etterfulgt av portretter og fasader av bygninger. Portrettene ligner vanligvis passbilder av overdimensjonerte personer fra Ruffs vennekrets med et høyt detaljnivå og et alvorlig blikk. I en samtale med Philip Pocock (Journal of Contemporary Art, 1993) trekker Ruff en parallell mellom denne portrettserien, og overvåkningsmetodene politiet benyttet på 1970-tallet, i sammenheng med yrkesforbud og RAF-terrorisme. Thomas Ruffs bilder av bygninger er på samme måte distansert, og forstyrrende detaljer redigerer han bort digitalt – en fremgangsmåte for å fremheve det typiske, vise fasadens eksemplariske karakter. (Ruff: "Slike bygninger representerer mer eller mindre ideologien og næringslivet i forbundsrepublikken Tyskland i de siste tretti år.") Hva gjelder lys, perspektiv og ståsted, måten Ruff fotograferer på standardisert. Fra 1989 blir disse seriene etterfulgt av bilder av stjernehimmelen som ikke bygger på hans egne fotografier. I årene fra 1992 til 1995 tar han nattfotografier, og med teknologi som bevisst spiller på militær bruk av denne, for eksempel i spionasje. Fra 1994 til 1996 lager han stereobilder. En annen serie fra 1990-tallet er Zeitungsfotos (avisbilder). I likhet med stjernebildene benytter Ruff her fotografier tatt av andre; avisutklipp som han forstørret uten den opprinnelige undertittelen.
I 2003 publiserte Ruff fotoboken Nudes med tekst av den franske forfatteren Michel Houellebecq. Ruffs bilder i dette tilfellet bygger på pornobilder fra internett, som han endrer i stor eller mindre grad bearbeider og manipulerer digitalt.
Utstillingen hans i Münster (2011) het "Stellar Landscapes".[2] Til denne hadde han bearbeidet til sammen 60 bilder av Mars fra NASA på en slik måte at betrakteren så landskapet som ut av et flyvindu.[3]
I 2012 arbeidet Ruff sammen med 3D-eksperten Wenzel S. Spingler med en serie kalt "Fotogramme". Disse knytter seg til det historiske fotogrammet, men ble helt og holdent laget digitalt ved simulering av et virtuelt mørkerom, og delvis gjengitt med superdatamaskinen Juropa ved Forschungszentrum Jülich. Resultatet ble et rent virtuelt, farget skyggebilde i stort format. Billedserien ble i 2014 blant annet stilt ut i galleri David Zwirner i New York, S. M. A. K. i Gent, og Kunsthalle Düsseldorf. Sistnevnte som første institusjonelle separatutstilling i hjembyen hans.
Fra 2014 jobbet han på serien "Negative". I den bearbeidet han digitalt historiske, analoge fotografier av akter, portretter, maleratelierer, landskap osv., og endret disse med en sepiatoning som er typisk for cyan, og skrev dem tilsvarende som i cyanotypi-prosessen ut som et negativ.
Utstillinger (utvalg) rediger
Ruff har hatt en rekke utstillinger over hele verden siden han hadde sin første i Galerie Rüdiger Schöttle, München, i 1981; blant annet ved documenta IX (1992), Venziabiennalen (1995 og 2005), Biennale of Sydney (1996) og Bienal de São Paulo (2002).
- 1988 - Schloss Hardenberg, Velbert og Portikus, Frankfurt, Tyskland
- 1992 - documenta IX, Kassel, Tyskland[4]
- 1995 - Veneziabiennalen, Italia
- 1999 - Mai 36 Galerie Zürich. Sveits
- 2000 - Museum Haus Lange, Krefeld, Tyskland
- 2001 - Chabot Museum, Rotterdam, Nederland; Kunsthalle Baden-Baden og Kunsthalle i Emden, Tyskland
- 2002 - Museum Folkwang, Essen og Städtische Galerie Lenbachhaus, München, Tyskland; Artium Centro Museo Vasco de Arte Contemporaneo, Vitoria (Gasteiz), Spania
- 2003 - Fundação de Serralves, Museu de Arte Contemporânea, Porto, Portugal; Tate Liverpool, Storbritannia; Kestnergesellschaft, Hannover, Tyskland; Busan Metropolitan Art Museum, Busan, Sør-Korea
- 2004 - Gwangju Biennale, Gwangju, Sør-Korea
- 2005 - Veneziabiennalen, Italia; Jubileumsutstilling, 20 × 20 og Maschinen. Kunstverein Region Heinsberg, Tyskland.
- 2007 - Das Sprengobjekt. Sprengel Museum, Hannover, Tyskland; Jpegs. Moderna Museet, Stockholm, Sverige
- 2008 - Mücsarnok Kunsthalle, Budapest, Ungarn
- 2009 - Museum für Neue Kunst, Freiburg, Tyskland; Fundación Proa, Buenos Aires, Argentina; Castello di Rivoli, Torino, Italia
- 2011 - MCA DNA: Thomas Ruff. Museum of Contemporary Art, Chicago og Ackland Art Museum, Chapel Hill, USA; Museum Villa Haiss, Zell am Harmersbach, Tyskland; Stellar Landscapes, LWL-Landesmuseum für Kunst und Kulturgeschichte, Münster, Tyskland
- 2012 - Thomas Ruff. Haus der Kunst, München, Tyskland
- 2013 - Industrie, OstLicht. Galerie für Fotografie, Wien, Østerrike
- 2013 - photographs and ma r.s.. David Zwirner Gallery, New York, USA
- 2014 - Thomas Ruff. Lichten. S.M.A.K. (Stedelijk Museum voor Actuele Kunst), Gent, Belgia[5]; Kunsthalle Düsseldorf, Tyskland
- 2016 - Art Gallery of Ontario, Toronto, Canada
- 2016 - National Museum of Modern Art, Tokyo og 21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa, Japan
- 2017 - Whitechapel Gallery, London, Storbritannia
- 2017 - 6 ½ Wochen (2. Folge): Ecker Riemer Ruff - Retouched. Museum Folkwang, Essen, Tyskland
Priser (Utvalg) rediger
- 1985 Preis der Jürgen-Ponto Stiftung
- 1987 ars viva-Preis des Kulturkreises der deutschen Wirtschaft im BDI e.V.[6]
- 1987 Förderpreis für Bildende Kunst des Landes Nordrhein-Westfalen
- 1990 Dorothea von Stetten Kunstpreis, Kunstmuseum Bonn
- 2003 Hans-Thoma-Preis, Hans-Thoma-Kunstmuseum, Bernau
Litteratur rediger
- Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen (Hrsg.): Einblicke. Das 20. Jahrhundert in der Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf. Hatje Cantz Verlag, Ostfildern-Ruit 2000, ISBN 3-7757-0853-7
Film rediger
- "Thomas Ruff - Fotografie 1979-2011" Dokumentarfilm, Deutschland, 2011, 50min., Regie: Ralph Goertz, Produktion: IKS - Institut für Kunstdokumentation und Szenografie, DVD Edition, Premiere: Reel Artists Film Festival Toronto. Der Film begleitet Thomas Ruff über zwei Jahre und gibt tiefe Einblicke in seine Denk- und Arbeitsweise.
- Der Fotokünstler Thomas Ruff. Dokumentarfilm, Deutschland, 2012, 50 Min., Regie: Maria Anna Tappeiner, Produktion: WDR, Erstsendung: 1. April 2012 in 3sat, Inhaltsangabe von 3sat.
Der Film skizziert Ruffs Werk anlässlich der Vorbereitungen für eine Retrospektive im Haus der Kunst in München.
Referanser rediger
- ^ «Thomas Struth's best shot». Besøkt 3. november 2017.
- ^ LWL-Landesmuseum Münster Abgerufen am 12. November 2011.
- ^ LVZ-Online.de, DPA Arkivert 19. august 2014 hos Wayback Machine.. Webseite der Leipziger Volkszeitung. Abgerufen am 23. September 2011.
- ^ «documenta IX». Besøkt 4. november 2017.
- ^ «Lichten». Arkivert fra originalen 4. august 2020. Besøkt 4. november 2017.
- ^ «Preisträger 1987». Besøkt 3. november 2017.
Eksterne lenker rediger
- Sean O'Hagan: Blurred porn and Mars in 3D: the unsettling visions of Thomas Ruff. The Guardian, 27. sept. 2017. (Besøkt 3. nov. 2017)
- Thomas Ruff's best shot The Guardian, 11. juni 2009. (Besøkt 3. nov. 2017)
- „Nackte, Sterne und Pixel“, Deutschlandfunk, 23. Januar 2007
- Ausstellungsankündigung Arkivert 4. mars 2016 hos Wayback Machine. der Kunsthalle Baden-Baden, 2001
- Thomas Ruff beim MCA, Chicago, 2011
- Tagesspiegel: Die simulierte Dunkelkammer, 2014
- Der Spiegel: Thomas-Ruff-Schau: Der Vorort im Nachtsichtgerät, 2014